Como solucionar problemas de luz en la fotografía de Retratos

Como solucionar problemas de luz- en la fotografía de Retratos

¿Cómo Solucionar Problemas de Luz en Fotografía de Retrato?

Los retratos siempre me han parecido algo engañosos y decepcionantes. Básicamente porque parecen mucho más fáciles de lo que realmente son, porque los tenemos a mano, porque perseguimos a nuestros hijos, sobrinos, parejas, madres y amigos para que nos hagan de modelos y de todos ellos algún incauto cae y nos deja practicar. Porque no tenemos ni que salir de casa, ni necesitamos grandes medios para hacerlos. Pero la verdad es que, una vez los observamos, solemos tener resultados bastante decepcionantes, o por lo menos no tan buenos como nos gustaría. Nos sobra el fondo, o nos falta el instante preciso, pero sobre todo, nos falta la magia de una buena iluminación. Porque la iluminación en fotografía lo es todo, y en retratos  lo es todo x2.

Si bien es cierto que para ser un experto de iluminación en retratos necesitarás muchos artilugios, algunas horas de lectura atenta, y unas cuantas horas de práctica, para mejorar exponencialmente tus imágenes bastará con unos pocos trucos básicos que harán que tus retratos dejen de ser del montón para merecerse por lo menos un rincón en la pared de tu salón. ¿Los Vemos?

Aprender a medir correctamente

Igual que un corredor de fórmula 1 tiene conocimientos extensos sobre mecánica, o cinética, y que el conocer el motor de su coche a la perfección le ayuda en su carrera, a un fotógrafo le ayuda conocer los todo aquello que influye en la calidad final de la imagen. Con eso no me refiero a conocer cada tuerca que conforma tu cámara, pero sí el comportamiento de los elementos que nos ayudan en el proceso fotográfico; desde el sensor, al objetivo, al flash o al fotómetro.

¿Qué es el fotómetro o exposímetro?

El fotómetro es el encargado de medir la luz de la escena y decirte si necesitas más o menos luz dependiendo del punto en el que expongas. Fotómetros los hay de dos tipos, el que tienesincorporado dentro de tu cámara que se caracteriza por ser un fotómetro de luz reflejada, y el fotómetro externo de mano que normalmente tiene la posibilidad tanto de usarse en modo de luz reflejada como en modo de luz incidente.

  • Fotómetro de luz incidente: Explicado de forma muy sencilla, la luz incidente es la luz REAL que hay en la escena, independientemente de en qué se refleje ésta. Los fotómetros externos o de mano, suelen utilizarse en este modo de medición, aunque suelen tener también la posibilidad de trabajar en modo de luz reflejada.
  • Fotómetro de luz reflejada: Es el que está integrado en el cuerpo de tu cámara y se caracteriza por medir la luz que “emana” del objeto o persona que estás retratando. Hasta aquí bien, sólo que además, está programado para medir la luz reflejada como si el objeto fuera de un tono gris medio.Esto significa que el fotómetro de luz reflejada te irá bien cuando la escena se acerque a un tono de reflectancia de este gris, pero no por ejemplo cuando esta sea demasiado oscura o demasiado clara (nieve, casas blancas, etcétera). Estas situaciones son las que engañan al fotómetro y nos dan valores de exposición incorrectos.

Si lo tuyo es el retrato, siento decirte que tendrás que hacerte con un fotómetro de  ;-), ya que es el que nos da unos valores más correctos de exposición, puesto que no se deja influenciar por los colores de la escena que podría llevarnos a lecturas engañosas y por tanto a exposiciones incorrectas. Recuerda que hay tonos que  reflejan muchísima más luz que otros, y que por ejemplo, el vestido o el fondo de tu protagonista, puede llevar a confundir al fotómetro y hacerle pensar que hay mucha más o menos luz de la que en realidad hay.

Tipos de medición

A pesar de que ya hemos comentado que los fotómetros de luz incidente son los que nos proporcionan unos valores de medición más correctos, lo cierto es que los fotómetros integrados son los que poseemos el común de los mortales, y aunque no son perfectos, conociéndolos podemos trabajar perfectamente con ellos. Normalmente, los fotómetros integrados tienen varios modos de medición que conviene conocer puesto que proporcionan lecturas de la escena muy diferentes unos de otros:

  • Puntual: Realiza la medición en la zona concreta del sensor que previamente le indiquemos. Es una forma de medición muy precisa pero también con mucho margen de error puesto que no contempla el resto de la escena; simplemente el punto indicado.
  • Ponderada al centro: Realiza la medición en el centro del encuadre principalmente, pero tiene en cuenta los valores de exposición de la zona cercana al mismo para darnos los valores de exposición.
  • Matricial: Es la más utilizada, y suele funcionar bien en la mayoría de casos, a menos que la escena tenga luces muy complicadas. A grandes rasgos, la medición matricial tiene en cuenta diferentes puntos en la escena para crear una “media” entre las diferentes luces.

Aprende a conocer los diferentes tipos de luz

Luz natural

La luz natural es la más agradecida, sobre todo si te animas a practicar tus retratos en las horas del día conocidas como “Cálidas” (las horas del amanecer y del atardecer), donde los rayos del sol están aún bajos, proporcionan una luz difusa de tonos anaranjados, suaves, e inciden de forma lateral en el retratado. Son instantes preciosos para practicar tus retratos, probar ligeros contraluces, jugar con el brillo de la escena, y la suavidad de la luz, y para inspirar ternura y belleza.

Por el contrario, las peores horas del día para retratar suelen ser las horas centrales, donde las luces son más duras y crean sombras muy marcadas en el rostro y un fuerte contraste. En estos casos es interesante ayudarse de reflectores, difusores y/o algún toque de flash. Si nada de lo anterior te es posible, entonces es buena opción guarecerse bajo un árbol (es decir, buscar una buena sombra al aire libre 😉 )

Ah, y si te pirra la luz natural pero estás en un interior, acércate a una ventana. Si la luz que entra es demasiado dura, puedes montarte un difusor con una simple cortina de color claro que deje pasar algo de luz.

Luz artificial o cómo perderle el miedo al flash

El uso del flash indiscriminadamente es uno de los errores más habituales cuando empezamos a interesarnos por la fotografía y esa maquinita llamada cámara nos domina y decide por nosotros por completo 😉 . Es entonces cuando el flash va “saltando” aparentemente de forma aleatoria, nos arruina las fotos, y acabamos prácticamente odiándolo. Bien, esa fase es normal. Pero hay que superarla y darle otra oportunidad, porque el flash es tan esencial en fotografía de retrato, como tu modelo.

  • Flash: Lo mejor es hacerse con un flash externo que te permita regular la intensidad y ladirección del destello. Al rebotar la luz del flash en superfícies blancas como techos o telas claras, creas un efecto difusor en la iluminación del retratado. Se suele aconsejar no orientarlo de frente sino a derecha o izquierda de tu modelo, y algo por encima de él.

El flash te servirá para obtener una iluminación homogénea del rostro eliminando sombras indeseadas, o crear efectos artísticos como un elevado contraste (desde arriba del sujeto o desde detrás), una luz difusa y suave, etcétera.

  • Reflectores: Sirven para suavizar la luz y rellenar sombras. Puedes utilizarlos para rebotar el flash o luces duras. Puedes comprarlos en dorado (cálido), plata o blanco, pero un simple techo, una cartulina blanca, etcétera también pueden valerte.
  • Difusores: Suavizan la luz dura del flash.
  • Beauty Dish
  • Ventanas de luz: Imitan una ventana de luz natural, de ahí el nombre. Su luz es suave y difusa.

 

 

#ArquitecturaVenezolana2015

Banesco arrancó concurso de fotografía móvil #ArquitecturaVenezolana2015

Con #ArquitecturaVenezolana2015 se quiere destacar las joyas arquitectónicas del país. El concurso arrancó el 1ro de mayo y se extenderá hasta el 31 de diciembre de 2015 . Se repartirán Bs. 240.000 en premios.

Un total de Bs. 240.000 repartirá Banesco Banco Universal entre los ganadores del II Concurso de Fotografía Móvil que este año será dedicado a la #ArquitecturaVenezolana2015. En la actividad, participan los seguidores de Banesco en la red social Instagram que postulen imágenes originales en el período comprendido desde el 1° de mayo hasta el 31 de diciembre de 2015.

La arquitectura es el testimonio de nuestras relaciones con los lugares que habitamos y de muchas maneras determina nuestra historia. Con esa premisa, Banesco invita a sus seguidores en su red Instagram a compartir a través de la fotografía móvil esos testimonios en el Concurso #Arquitecturavenezolana2015.

Se preseleccionarán cuatro fotos mensualmente y en enero de 2016 se anunciarán los ganadores de los tres primeros lugares del II Concurso quienes recibirán:

  • PRIMER LUGAR: Tarjeta TodoTicket de Bs. 100.000.
  • SEGUNDO LUGAR: Tarjeta TodoTicket de Bs. 80.000
  • TERCER LUGAR: Tarjeta TodoTicket de Bs. 60.000.

Para esta edición, el Jurado Final está conformado por: Hannia Gómez (@fundamemoria), Guillermo Barrios (@barrioafuera), Roberto Mata (@rmtf), Lorena González I. (@lorenamatilde) y Consuelo Di Carlo (@igersvenezuela).

Solo serán consideradas las fotos que cumplan las condiciones publicadas en el Facebook Banesco Banco Universal y que hayan sido publicadas hasta el 31 de diciembre de 2015 a las 12:00 del mediodía. Los participantes deberán usar sus dispositivos móviles para fotografiar obras arquitectónicas venezolanas, ya sea concebidas por arquitectos criollos o foráneos. Cada foto publicada en Instagram debe ir acompañada de una pequeña historia sobre dicha obra y tener las etiquetas #ArquitecturaVenezolana2015 e #IgersVenezuela.

El concurso #ArquitecturaVenezolana2015 cuenta con el apoyo de Instagramers Venezuela y de Lorena González, investigadora de arte y curadora.

Mensualmente un Jurado Invitado seleccionará cuatro fotos que serán destacadas en las cuentas oficiales de@BanescoBancoUniversal y @igersvenezuela. Los concursantes podrán postear las fotos que deseen cada mes, pero solo una de esas imágenes recibirá la mención mensual y/o podrá ser seleccionada como ganadora final del concurso.

Al finalizar el concurso, los seleccionados y/o ganadores serán contactados para que envíen los archivos originales de las fotos elegidas al correo electrónico: info@instagramersvenezuela.com.

En el caso de detectarse alguna situación irregular o que el usuario no pueda demostrar la autoría de la imagen, Banesco se reserva el derecho de descalificar dicha imagen y/o concursante.

Las bases del concurso serán publicadas en: http://www.facebook.com/BanescoBancoUniversal y enwww.instagramersvenezuela.com para ser consultadas por los participantes.

Bajo ningún concepto se aceptarán fotografías tomadas de Internet ya que violan derechos legales de sus autores, ni fotografías tomadas de otros cuentas o usuarios y suplantada la identidad del autor.

Rally Fotográfico ACNUR

El FOTOMARATÓN ACNUR  no es una carrera de calle.

           FOTOMARATÓN es un concurso de fotografía, donde no importa la condición física

 

Por primera vez recorrerás la ciudad sin necesidad de

tener zapatos deportivos sino una alta creatividad e ingenio

Hora de Registro: 7:30 am 8:45 am

Hora de Inicio Rally Fotográfico: 9:00 am

Lugar de Encuentro: CC San Ignacio, La Castellana

¿En qué consiste el FOTOMARATÓN?

Los participantes deberán recorrer y fotografiar exteriores a partir de una cantidad específica de frases o palabras que la organización le entregará,  las cuales están relacionadas al tema central del concurso.

Son 6 frases o palabras y una foto por cada una, para un total de 6 fotos por participante.

El tiempo total que disponen las personas para el concurso es de 6 horas.

¿Quienes pueden participar?

• Todas aquellas personas que posean cámara de fotos digital o teléfono celular.

• Fotógrafos sin experiencia, aficionados y profesionales.

• La edad mínima de participación es de 14 años.

• Los menores a 18 años de edad podrán participar únicamente con autorización y bajo la responsabilidad de su representante legal. La autorización deberá entregarla el día de la competencia.

 

Modalidades

  • Cámara digital
  • Teléfono Celular

 

Inscríbete y súmate al ACNUR por la niñez refugiada en Venezuela

Costo de Inscripción (Incluye: kit + refrigerio)

Bs. 1.200  Por la asistencia humanitaria y protección de la niñez refugiada en Venezuela.

 

Método de Pago

1. Depósito o Transferencia Bancaria en la Cuenta de Hipereventos, C.A. (Rif J-31023339-0)

Banesco N° 0134-0070-980701-029151

Importante: El depósito o transferencia bancaria debe realizarlo, previo, al registro en el evento.

2. Tarjeta de Crédito (el costo de inscripción tendrá un incremento del 10% por taquilla virtual)

Otros países ya tienen su FOTOMARATÓN, ahora le toca a VENEZUELA

*Video Maratón Fotográfico Argentina

*Video Foto Marathon Singapore

*Video Foto Marathon Malaysia

 ENTREGA DE MATERIALES 

Entrega de credenciales y retiro de Kit el día del evento 17 de Octubre de 2015, en el horario 7:30 – 8:30 am, lugar Centro Comercial San Ignacio.

 

KIT DE PARTICIPACIÓN 

 

 

http://www.hipereventos.com/index.php?route=evento/evento&eventos_id=205

Exposición: Lessing Presenta Lessing

Exposiciones
Exposiciones
Erich Lessing

Cuando:

29 septiembre hasta 3 enero 2016

Dónde:

Foro Cultural de Austria

11 East 52nd Street

Nueva York, NY 10022

LESSING PRESENTA LESSING.
Se muestra como parte de la exposición:
ERICH LESSING. ANDREW Mezvinsky. EL MUSEO JUDÍO DE VIENA en la calle 52. Las imágenesdel fotógrafo austriaco Erich Lessing son mundialmente famosos. La familia de Lessing fue perseguido y deportado de Viena. Él mismo logró huir a Palestina y fue capaz de hacer una carrera de la afición de su juventud. Comenzó a trabajar como fotógrafo, y después de su regreso a Austria se convirtió en un reportero gráfico de Associated Press en 1947, miembro de Magnum Photos y, en 1956, el cronista de la sublevación húngara. Sus imágenes de la campiña de Israel, a lo largo de muchos años, evocan el paisaje de la Biblia. Hannah Lessing, la hija del fotógrafo y Secretario General del Fondo Nacional de Austria, ha reunido una selección muy personal de fotos de su padre para esta exposición que muestra la fascinante variedad de la obra de Erich Lessing. Incluye no sólo sus fotos históricas y los magníficos paisajes de Israel, sino también una retrospectiva histórica de la vida en la Europa de la posguerra. LESSING PRESENTA LESSING ofrece una visión privada en la obra del gran fotógrafo austríaco, de sus fotografías documentales políticos a las “chicas de los años sesenta. La recepción de apertura para ERICH LESSING. ANDREW Mezvinsky.EL MUSEO JUDÍO DE VIENA en la calle 52 se llevará a cabo el 29 de septiembre 6-8 hs. La exposición se acompaña de una serie de eventos que incluyen proyecciones de películas y paneles de discusión. Haga clic aquí para más detalles.

Venezuela Móvil Festival

Es el festival de vanguardia y relevante para la reflexión de las nuevas tendencias en artes móviles en Latinoamérica. Proporcionando un espacio de intercambio y exposición para la cultura digital de Venezuela y la región desde el 2012 con una gama de exposiciones, conferencias, proyecciones, presentaciones y publicaciones.

VMF es el primer festival de las artes móviles de latinoamérica y es 100% producción venezolana de impacto global. Un festival que ubica a Venezuela entre los pocos países a nivel mundial en la gestión de nuevas tendencias culturales digitales y tecnológicas en cuanto a dispositivos móviles.

Un marco para el encuentro del arte, la cultura y la tecnología para cientos de artistas, activistas de los medios digitales, investigadores, diseñadores, creativos y profesionales.

Orientado al pensamiento sobre la relación de nuestra cotidianidad y las nuevas tecnologías. El Venezuela Móvil Festival presenta proyectos multidisciplinarios en los campos de la instalación, fotografía móvil, performance y vídeo móvil, mostrando la búsqueda de nuevas formas de expresión entre los géneros artísticos con un espacio paralelo para la experimentación contemporánea tecnológica.

FOTOGRAFÍA

Móvil

Luz
#PasiónVinotinto
#SelfiePossible
Blanco y Negro
Edición Creativa
Arquitectura
Color
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Periodismo Ciudadano
Categoría Internacional

VÍDEO

Móvil

Time-Lapse
Stop-Motion
Conceptual
Categoría Internacional

Participa en el renglón y en la categoría de tu elección. Recuerda revisar las bases y seguir los pasos para postular tus fotos y vídeos.

NUESTROS PILARES

Bases fundamentales del festival.

VINCULO EMOCIONAL

El poder de los medios sociales y los teléfonos inteligentes como un medio de expresión creativa y de conexión humana.

ENTRETENIMIENTO

Un lugar para compartir a través de las artes móviles entre amigos y fuera de la red. Cultura digital.

APRENDIZAJE

Cada vez más la tecnología nos ofrece nuevas posibilidades, aprender sobre las herramientas y nuevas tendencias es imprescindible.

ACCIÓN SOCIAL

Estamos unidos a través de la imagen con proyectos comunitarios y nuevos emprendimientos digitales y sociales.

OFF VMF

Actividades lúdicas y educativas que podrás disfrutar durante #VMF2015

CHARLAS GRATUITAS

Durante varios días podrás disfrutar de charlas gratuitas sobre temas tecnológicos, culturales y artísticos compartiendo con profesionales de cada área.

EXPOSICIONES INTERACTIVAS

Una exposición efímera, lúdica e interactiva completamente digital, en la que podrás compartir tus fotografías móviles con los asistentes.

PROYECCIÓN DE VÍDEOS

El VMF cuenta con proyecciones de vídeos entorno a la movida digital mundial. ¡Ven y disfruta un rato diferente mientras aprendes!

INSTAMEET VMF

Conoce a tus amigos de Instagram fuera de la red. Ven y comparte tus experiencias en el #instameetvmf

Alberto Van Stokkum

Alberto Van Stokkum estudió Dirección de Fotografía en la Escuela de Cine de Barcelona. Aunque el cine le apasiona, decidió dedicarse a la fotografía para poder realizar proyectos en los que podía estar totalmente involucrado.  Lo que le ha llevado a desarrollar trabajos que van desde la fotografía de moda hasta campañas publicitarias.

Las fotografías de Alberto Van Stokkum rezuman provocación, desenfado, sutileza, transgresión, coqueteo, atrevimiento y reflejan, a su vez, el lado más natural y simpático del ser humano. Según explica el fotógrafo, la clave para obtener la frescura del momento, es el buen ambiente que se crea en las sesiones fotográficas, ya que en éstas el fotografiado se divierte y se relaja regalando esa imagen especial que Alberto Van Stokkum finalmente captura.

En su obra siempre intenta dejar su huella; aporta matices e incluye referencias y guiños del mundo de la fotografía y el cine.  Pero, ante todo, intenta que el resultado final sea lo más próximo a la realidad evitando, siempre que le sea posible, el retoque fotográfico: prefiere las tomas directas a los montajes en la edición.

También cuenta con varios films tanto comerciales como musicales. Por ejemplo el videoclip de Miss Caffeína ‘Hielo’, el videoclip de Havalina ‘Viaje al Sol’, el videoclip de Amaral ‘hoy es el principio del final’ o el spot de Miranda Makaroff for Kiehl’s | IED, entre otros.

Alberto Van Stokkum ha fotografiado a personajes como Óscar Jaenada, Manuella Vellés, Anni N. Sweet, Amaral y Havalina. Ha trabajado para revistas, marcas de moda, dicográficas, etc. Y entre sus clientes destacan marcas como Avenue Illustrated, Calle 20, Cortefiel, Desigual, Diagonal Mar, Dommo, Draft, Fanta, Gaps, Gig’n’tik, Guetto Nailz, H Magazine, Iberia, Ied, Jwt, Korokum, Levis, Maria K Fisherman, Multiópticas, Nícoli, Nylon, Origami Records, Ponytale Mag, Proddigi Films, Revolution, Rolling Stone Magazine, Selvatgi, Simply Prorsum, Soda Pop, Springfield, Tenmag, The Zombie Kids, Tuenti, Universal Music, _Vanidad, Vice, Vision & Co, y Vogue, Yodona.

 

via: Graffica